La cineasta argentina Lucrecia Martel volvió a México para compartir su visión sobre el cine contemporáneo. En la UNAM, presentó su libro más reciente y abrió un espacio de diálogo con estudiantes y público interesado en el lenguaje audiovisual.
Desde Ciudad de México, la directora destacó que el cine debe entenderse como una herramienta para pensar y generar conversación. Su enfoque rompe con narrativas tradicionales y apuesta por una experiencia más sensorial y reflexiva.
Lucrecia Martel y el poder del sonido en el cine
Durante su intervención, Lucrecia Martel subrayó la importancia del sonido como elemento central en la construcción narrativa. Además, explicó que su interés por este recurso surgió antes incluso de dedicarse al cine.
Asimismo, señaló que el sonido permite cuestionar la forma en que se percibe la realidad. Del mismo modo, al alterar la relación entre causa y efecto, se abre la posibilidad de interpretar las historias desde nuevas perspectivas.
También destacó que el cine no debe limitarse a contar una historia lineal. En consecuencia, propuso explorar estructuras más complejas que inviten al espectador a reflexionar más allá de la imagen.
Pensamiento crítico y conversación en el cine
El libro presentado reúne conferencias y clases impartidas durante más de una década. Además, en él, Lucrecia Martel aborda temas como el territorio, la narrativa y el papel social del cine.
Por otro lado, la directora enfatizó que lo más relevante ocurre después de la proyección. Es decir, en la conversación que se genera entre el público y las ideas que surgen a partir de la obra.
De igual manera, su trayectoria se caracteriza por abordar problemáticas sociales como el racismo y el colonialismo. Este enfoque refuerza su papel como una voz crítica dentro del cine latinoamericano.
Su visita a México también incluyó la presentación de su más reciente documental, centrado en conflictos sociales en Argentina. Con ello, Lucrecia Martel reafirma su compromiso con un cine que cuestiona y dialoga con la realidad.
